附錄
「拷紅」(第四本第二折)一折，劇情被推上高潮，紅娘是這場戲的主角，她的個性得到最集中、最鮮明的顯現。
勇敢無畏、理直氣壯的對抗
這場戲的賓白，在交代故事情節和表現人物性格兩方面都非常出色。紅娘一個小小婢女，要戰勝堂堂相國夫人，幾乎是不可想像的。她必須敢於對抗，還要能言善 辯，才有可能取勝。為此，作者為她精心設計了一大篇責難和勸說老夫人的說辭。這篇說辭抓住了兩個要害來向老夫人反攻：一是賴婚失信，二是怕「辱沒相國家 譜」。她先是將崔張私下結合，歸結為老夫人賴婚才引起的後果，接著譴責老夫人背信棄義，忘恩賴婚，巧妙地把老夫人推換到被告的位置上，而使自己變成了理直 氣壯的審判者。再次，她警告老夫人，若將張生告到官府，只會辱沒相國家譜，使崔氏一門出乖露醜。最後，指出張生與鶯鶯是天生一對，何不順水推舟，成全他們。紅娘這一番義正詞嚴，利害分明的說話，既擊中了對手的要害，又鮮明地展示了自己正直、大膽而又巧慧的性格。
巧妙語言以子之矛攻子之盾
最有趣的是，紅娘這一席話，竟是以封建禮教的大道理，來反擊封建禮教自身。當人們讀到「夫人云：『這小賤人也道的是』」這裡時，都禁不住對小婢女的正直聰明和老夫人的外強中乾發出會心的一笑。
矛盾衝突在地位懸殊的主僕之間爆發
這一場戲採自董西廂，但作了重大改動。董西廂中寫老夫人自己查出女兒的私情，直接審問鶯鶯和眾婢女，同時傳喚紅娘來追問事情真相；老夫人也並未拷打紅娘，只是「高聲揮喝罵無休」；紅娘一番大道理，說得老夫人回嗔作喜，稱讚：「賢哉，紅娘之論！」
王實甫保留了老夫人審紅娘這一段，卻先不讓鶯鶯出場，並加上鶯鶯弟弟歡郎無心插柳的「告發」。老夫人因而斷定「這樁事都在紅娘身上」，令歡郎把紅娘叫來拷 問，紅娘據理反駁，說得老夫人啞口無言，只好承認「這小賤人也道得是」。把矛盾衝突安排在地位懸殊的老夫人和紅娘之間直接展開，改喝罵為拷打，不但符合人 物性格和事件發展的邏輯，而且形成了巨大的撞擊和張力，取得了強烈的戲劇效果。
紅娘以子之矛攻子之盾
這場戲中最有趣的是，老夫人的霹靂之火，被紅娘一席話就給澆滅了。而這一席話，恰恰是封建禮教的大道理。
紅娘是以子之矛攻子之盾，對老夫人背義忘恩的行為，全用綱常倫理大義來譴責，她巧妙地用封建禮教那套之乎者也的語言來應戰封建家長，既駁倒了老夫人，又保護了違背封建禮教的崔、張私情。
主題思想的深刻性
一部王西廂，貫串了叛逆者和衛道者的衝突，貫串了重愛情、輕功名的思想。劇末鮮明地提出：「永志無別離，萬古常完聚，願普天下有情的都成了眷屬。」這一主 題思想是十分深刻的。因為在作者看來，婚姻的基礎就是「有情」，這就是說，男女結合的唯一紐帶是真摯純潔的愛情，而不在於門第的高低、權勢的大小、財產的 多少、容貌的美醜、才情的敏拙等。只要男女間彼此「有情」，就應該讓他們結為伴侶，白頭偕老；而一切阻撓有情人成為眷屬的言論、行動和制度，則應受到鞭 撻。這一主題思想，得到後人的普遍認同。清代毛西河就把「有情的」三字，看做是概括王西廂全劇的「眼目」。
為了表現西廂故事歌頌愛情、反封建禮教的主題，王西廂塑造了一群性格鮮明的人物形象。
對主要人物的改造和提升
《鶯鶯傳》中的張生是薄情郎、負心漢，董西廂中的張生雖已改變了形象，但尚有幾分油滑和輕浮。王西廂則基本上去掉了張生身上的油滑和輕浮，把他塑造成了執 著忠厚的「志誠種」。《鶯鶯傳》中的鶯鶯是聽從命運擺布的可憐蟲，董西廂中的鶯鶯是嚮往婚姻自由但又羞羞答答的大家閨秀，王西廂中的鶯鶯則變成了經過激烈 的思想鬥爭之後毅然反叛封建禮教的純情少女。《鶯鶯傳》中的侍女紅娘形象蒼白，在故事中所起的作用無足輕重。在董西廂中，紅娘成了崔、張結合不可缺少的助 手。在王西廂中，紅娘進一步成了俠肝義膽的女傑和足智多謀的軍師。
反面及次要人物形象的塑造
王西廂還對老夫人的專橫、保守、不講信用和鄭恒的刁蠻、無賴、鄙俗進行了充分的渲染；對惠明和尚的正直粗豪，和白馬將軍的仗義行為作了精彩的描繪，使得這些人物形象一個個栩栩如生，在劇情的發展中起到了他們應有的作用。
牡丹亭 湯顯組
內容大要：
寫杜麗娘與柳夢梅生死離合的愛情故事。
杜麗娘遊圉後，夢少年折柳相贈，傷懷成疾；自畫小像，抑鬱而死，葬於園中梅樹之下。
三年後，柳夢梅南來赴孝，借住梅花觀，於園中拾得麗娘自畫像。
柳當夜見晝中人，麗娘囑往掘其墳，使之復活。柳依其言行事，麗娘復生，與柳結為夫婦。
柳往淮安求麗娘父杜寶許婚。杜不見，且以柳私掘麗娘墳，加以拷問。
此際，傳報夢梅高中狀元；聖旨賜命夫妻團聚。
作者風格：
重文詞而不拘泥於格律。
文詞俚雅兼用，切合劇中人的性格、身份、地位。
善於刻劃人腸心理，細緻入微。
明代短篇小說 三言（喻世明言、警世通言、醒世恆言） 馮夢龍
內容特色：
取材通俗：以當時社會現實或宋元以來流傳的故事為題材，多寫民間男女愛情、市井小民的忠義、土豪惡紳的罪行、訴訟案件及歷史傳說。
寓意深遠：故事隱喻善惡果報的道裸，對世人勸喻和警誡，喚醒世人明辨是非，行忠孝、尚貞鰰ャ。
趣味濃厚：內容多樣化，兼及王侯將相的盛衰功業、文人雅士的風流逸事、神仙妖異的詭怪奇事；既富社會現實性，又充滿奇趣。
湯顯祖是明代最著名的戲曲家。由於以沈璟為代表的吳江派，只片面強調音韻、格律，而湯顯祖則創造性地承繼了唐人小說和元人雜劇的優良傳統，寫出了臨川四夢 傳奇，碹括邯鄲記、南柯記、紫釵記及牡丹亭，貢獻很大。而由於湯顯祖受到王學左派的思想影響，故其戲曲帶有濃厚的平民色彩。
湯顯祖的戲曲代表作為牡丹亭，而從這作品中可觀其作品特色。牡丹亭的內容是寫杜麗娘在封建禮教底下所受的束縛和壓迫。杜麗娘是南安太守杜寶的獨生女，由於 當時封建思想的影響，杜寶對麗娘的管制非常嚴格，如杜麗娘在官衙里住了三年，連後花園也沒有到過，而白天睡一會都成了違反家教。而杜寶請一個老先生教女兒 讀書，一方面想利用經典教條束縛她的思想，另方面則希望她將來嫁到人家「知書知禮，父母光輝。」可見牡丹亭實反映當時封建社會下婦女所受的束縛，而這亦是 湯顯祖作品內容特色之一。
此外，在寫作特色方面，湯顯袓作品的最大特色是浪漫主義，例如牡丹亭一戲，通過「夢而死」、「死而生」的幻想情節，表現了理想和現實的矛盾。除牡丹亭外，如南柯記、紫釵記也是浪漫主義的作品。
另外，湯顯祖亦采取抒情詩的手法，傾瀉人物的內心感情，例如驚夢、尋夢、殤、冥誓中，皆能寫出杜麗娘的心理狀態。
除此以外，牡丹亭的賓白饒有機趣，曲詞兼用北曲潑辣動蕩及南詞宛轉精麗的長處。例如劇中生旦訴情曲多用南詞，而描寫戰爭或鬼怪，則間用北曲，皆各取所長。
牡丹 亭》的第一場幽會，是在杜麗娘的夢中發生的。柳夢梅所唱的一支《山桃紅》，是非常露骨的。說破了就是建議杜小姐跟他到太湖石後邊去做愛。但觀眾並不覺其偎 褻，舞台上只是一位儒雅溫柔的多情書生。這書生其實是杜麗娘情欲的象徵，是她一種主觀願望，在矇矓的夢境中形成的假象；他的主動、大膽，都是杜麗娘賦予他 的，所以並不覺得過份。這種未被禮教觀念污染的young love（青春之愛），是每個少女的心事。《詩經．關雎》明明是一描寫這種情懷的情詩，杜麗娘的老師陳最良卻像所有腐儒一樣，把它說成什麼“后妃之德”， 難怪杜麗娘根本聽不進去。這首詩反成為她一顆春情萌發的種子，這顆種子在她夢中開花結果了。這種“春情”是很純潔的，是名符其實的“思無邪”。
有關《牡丹亭》及《叫畫》
《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的著作，講述南宋末年，南安太守杜寶的女兒杜麗娘，一日與侍女偷往後花園遊玩，在園中小睡的時候夢到一位書生向她示愛，更與 他發展了一段夢中戀情。此後，麗娘對夢中人日夜思念，以致寢食難安，生病消瘦起來，最後因憂鬱而病死。死前把所畫的自畫像藏於石下。後來書生柳夢梅偶然拾 得麗娘的自畫像，心生愛慕，經過幾翻波折，最後杜麗娘得以還陽，與柳夢梅再續姻緣。
在這次演出中選用的《叫畫》是《牡丹亭》的一段折子戲，講述柳夢梅拾得杜麗娘的自畫像至心生愛慕的經過。
